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D’Geheimnis vum Stau

Sun, 08 Mar 2026 10:00:00 +0100

..Concert conté Dans l’agence des détectives Fouineur et Campagnol, le téléphone ne s’arrête jamais de sonner. La plupart du temps, ils s’agacent des questions sans queue ni tête posées par leur clientèle. Ce jour-là, pourtant, ils reçoivent un appel particulier. À Esch-sur-Sûre, depuis quelques temps, on voit des ombres sur le lac, un parfum inhabituel flotte dans l’air et on entend d’étranges bruits. Fouineur et Campagnol parviendront-ils à élucider le mystère?

Jimpa (LUXFILMFEST)

Sun, 08 Mar 2026 12:30:00 +0100

Sophie HYDE, 123 min, 2025 - Australie, Pays-Bas, Finlande
Hannah et son adolescent·e non-binaire Frances se rendent à Amsterdam pour rendre visite à leur grand-père gay Jim. Quand Frances décide de rester un an chez son grand-père, Hannah se retrouve contrainte de repenser ses convictions sur l’éducation...

D’Geheimnis vum Stau

Sun, 08 Mar 2026 14:00:00 +0100

Cutting Through Rocks (LUXFILMFEST)

Sun, 08 Mar 2026 15:00:00 +0100

..Sara KHAKI, Mohammadreza EYNI, 95 min, 2025 - Iran, Pays-Bas, États-Unis, Allemagne, Qatar, Chili, Canada
Dans un village iranien reculé où la tradition veut qu’une femme « vive avec son mari ou son père », Sara Shahverdi, une ancienne sage-femme divorcée et motarde vivant seule, défie les conventions pour devenir la première femme élue au conseil municipal. Alors qu’elle encadre des jeunes filles, s’oppose aux mariages arrangés et affronte des systèmes de pouvoir profondément ancrés, Cutting Through Rocks observe, avec une intimité rare, les enjeux politiques et le prix personnel à payer pour changer les choses.
Avec une patience remarquable et une retenue formelle, les co-réalisateur·ices Eyni et Khaki font de cette lutte politique locale une analyse dynamique du pouvoir établi et de l’inégalité entre les sexes. Sara Shahverdi s’impose comme une figure inoubliable, sa détermination et sa résilience insufflant l’espoir face à l’oppression systémique.

En collaboration avec Ciné ONU

La Femme et la Poule (D’Fra an hiert Hong) (LUXFILMFEST)

Sun, 08 Mar 2026 15:00:00 +0100

Lucileen ARANETA DEBATISSE & Lemur Stopmotion Studio, Irene IBORRA RIZO, André CARRILHO, Isabela COSTA, Sarah VANHOECK & Angèle VERGONI, Pedro ANIAS, 53 min, 2025 - Espagne, Portugal, France, Luxembourg, Brésil, Belgique
Préservation des écosystèmes, protection animale, recyclage : six contes qui nous invitent à repenser notre rapport aux technologies et à prendre soin de notre planète.

WHAT’S UP WITH THE SKY?
DE IRENE IBORRA RIZO
Espagne, 2023 — 10’

THE GIRL WITH THE OCCUPIED EYES
DE ANDRÉ CARRILHO
Portugal, 2024 — 8’

LE PETIT ET LE GÉANT
DE ISABELA COSTA
France, Brésil, 2025 — 8’

PRESQU’ÎLES
DE SARAH VANHOECK & ANGÈLE VERGONI
Belgique, 2025 — 5’

TSURU
DE PEDRO ANIAS
Brésil, 2024 — 6’

LA FEMME ET LA POULE
DE LUCILEEN ARANETA DEBATISSE & LEMUR STOPMOTION STUDIO
Luxembourg, 2025 — 17’..

D’Geheimnis vum Stau

Sun, 08 Mar 2026 16:00:00 +0100

Concert conté Dans l’agence des détectives Fouineur et Campagnol, le téléphone ne s’arrête jamais de sonner. La plupart du temps, ils s’agacent des questions sans queue ni tête posées par leur clientèle. Ce jour-là, pourtant, ils reçoivent un appel particulier. À Esch-sur-Sûre, depuis quelques temps, on voit des ombres sur le lac, un parfum inhabituel flotte dans l’air et on entend d’étranges bruits. Fouineur et Campagnol parviendront-ils à élucider le mystère?..

Hen (Kota) (LUXFILMFEST)

Sun, 08 Mar 2026 17:00:00 +0100

..György PÁLFI, 96 min, 2025 - Grèce, Allemagne, Hongrie
Une poule s’échappe d’un élevage industriel et trouve refuge dans une taverne grecque délabrée en bord de mer. L'établissement est tenu par un restaurateur au grand cœur, sa fille et le petit ami de celle-ci – lequel est impliqué dans un réseau de passeurs. Alors que la poule s’installe dans son nouveau foyer, découvre l’amour avec un coq et se bat pour protéger ses œufs, elle devient le témoin involontaire des aspects les plus sombres de l’humanité.
Entièrement filmé du point de vue d’un gallinacé, à l’aide de huit véritables poules Leghorn, ce récit tragicomique de György Pálfi reflète les luttes humaines pour la survie et l’appartenance, avec en toile de fond la crise migratoire en Grèce. Une réflexion visuellement inventive sur la responsabilité individuelle et la résilience.

Nina Roza (LUXFILMFEST)

Sun, 08 Mar 2026 17:00:00 +0100

Geneviève Dulude-De-Celles, 104 min, 2026 - Canada, Bulgarie, Italie, Belgique
Trente ans après son départ de Bulgarie, Mihail, désormais conservateur d'art à Montréal et connu sous le nom de Michel, retourne dans son pays natal à la demande d’un collectionneur. Il doit y évaluer le travail de Nina, une peintre de huit ans vivant dans la campagne bulgare et dont les œuvres font sensation sur Internet. La rencontre avec Nina rappelle à Mihail sa propre fille, qui avait le même âge lorsqu'ils ont émigré, et l’oblige à prendre conscience des conséquences de leur départ comme à affronter les fantômes de son passé.
Nina Roza observe avec minutie le poids du passé et l’attrait qu’opère sur nous notre pays d’origine. L'étude intime que propose Geneviève Dulude-De Celles sur un homme en exil volontaire s'appuie sur la remarquable performance de Galin Stoev dans le rôle de Mihail. En mêlant art et souvenir, le film offre une exploration poignante des thématiques de l'identité et de l'appartenance...

Mailin (LUXFILMFEST)

Sun, 08 Mar 2026 17:30:00 +0100

María Silvia Esteve, 89 min, 2025 - Argentine, France, Roumanie
Une simple histoire du soir vire au cauchemar avant-gardiste lorsque Mailin décide d’affronter son passé pour préserver l'enfance de sa fille. Sur plusieurs années, la réalisatrice María Silvia Esteve a suivi le combat de Mailin Gobbo pour obtenir justice face aux abus d'un prêtre catholique, ami de la famille. Entre documentaire et fiction, le film puise dans des archives familiales et des enregistrements du procès pour brosser, avec une esthétique remarquable, un portrait poignant de la survie et de la mémoire.
María Silvia Esteve met en avant l’agentivité de Mailin dans la narration du film, permettant à l’acte de survie de ne pas apparaître comme une question d'endurance, mais comme une réappropriation active du passé. Un film à la forme aussi fascinante qu’urgente qui oscille habilement entre le reportage et l'art visuel...

The Wolf, the Fox and the Leopard (LUXFILMFEST)

Sun, 08 Mar 2026 17:00:00 +0100

David Verbeek, 125 min, 2025 - Pays-Bas, Luxembourg, Irlande, Croatie, Taïwan
Après avoir été élevée par des loups et retrouvée dans les bois, une jeune fille se voit soumise à une série de tests et d’examens en laboratoire. Deux environnementalistes finissent par la libérer, car ils voient en elle une potentielle sauveuse de la planète. Elle doit alors apprendre à se tenir debout tout seule, à avancer et à faire ses propres choix.
Porté par la performance sidérante de la jeune Jessica Reynolds, The Wolf, The Fox & the Leopard se déploie comme une passionnante fable philosophique, en une mise en scène tout à la fois sensorielle et rigoureuse. Une expérience narrative et esthétique hors du commun...

What Marielle Knows (Was Marielle weiß) (LUXFILMFEST)

Sun, 08 Mar 2026 19:30:00 +0100

..Frédéric HAMBALEK, 86 min, 2025 - Allemagne
Au sein d’une famille apparemment parfaite, l’équilibre vacille lorsque Marielle, 12 ans, développe soudainement des pouvoirs télépathiques et entend tout ce que ses parents disent et font, même en leur absence. Alors que les secrets les plus gênants de Julia et Tobias sont exposés aux oreilles de l’adolescente, le couple se retrouve dans une situation d’impuissance et de profond malaise, confronté à la vérité et à leurs propres mensonges. Marielle oscille, elle, entre désespoir et manipulation.
Une comédie dramatique très originale qui explore avec humour et acuité les non-dits et l’hypocrisie qui fait rage au sein de certaines familles. En adoptant l’angle fantastique d’une soudaine télépathie, le film offre une satire originale et grinçante sur la vie de couple.

Romeria (LUXFILMFEST)

Sun, 08 Mar 2026 19:15:00 +0100

Carla SIMON, 112 min, 2025 - Espagne, Allemagne
Pour l’obtention d’une bourse, Marina doit récupérer un document d’état civil, que seule sa famille biologique peut établir. Adoptée très jeune après avoir perdu ses deux parents, la jeune femme se rend à Vigo, en Galice, région dont ils étaient originaires, pour rencontrer un pan entier de sa famille. Sur place, sa quête prend un tour extrêmement intime, qu’elle documente à l’aide de sa caméra, en une mise en abyme qui va la plonger dans un passé jusque-là resté silencieux.
Coming-of-age au souffle et au regard longs, pareil à un grand vent qui viendrait caresser la mer de Galice, le troisième long de Carla Simón est un poème. Ancré dans l’histoire personnelle et morcelée de la réalisatrice espagnole, il réclame constamment des images manquantes, qu’accompagne avec beaucoup d’âme Hélène Louvart à la photographie...

Late Fame (LUXFILMFEST)

Sun, 08 Mar 2026 19:45:00 +0100

..Kent JONES, 96 min, 2025 - États-Unis
Ed Saxberger, un poète new-yorkais tombé dans l’oubli, se retrouve soudainement adulé par un groupe de jeunes artistes. Enivré par cette attention et la présence séduisante de Gloria, une actrice de théâtre, Saxberger commence à s’interroger sur la sincérité de ce nouveau cercle.

Exhibition · Here Comes the Sun (LUXFILMFEST)

Thu, 05 Feb 2026 23:00:00 +0100

Here Comes the Sun : Art, Energie et Intelligence Naturelle

Nous avons construit des systèmes d’une complexité extraordinaire pour prédire, contrôler et optimiser notre monde. L’intelligence artificielle, nous dit-on, résoudra nos plus grands défis. Pourtant, plus nos machines deviennent intelligentes, plus nous semblons oublier les formes d’intelligence les plus anciennes : celle du soleil diffusant son énergie avec une constance parfaite depuis des milliards d’années, celle des micro-organismes marins perfectionnant leurs architectures lumineuses. L’intelligence n’est pas une invention humaine.

Elle existe aussi dans les communautés humaines quand elles choisissent la coopération plutôt que la compétition, quand elles osent imaginer ensemble d’autres possibles. Car l’imagination est cette faculté proprement humaine qui nous permet de comprendre par bonds spéculatifs, par empathie et créativité.

Les trois œuvres de cette exposition explorent ces enchevêtrements. À travers les langages visuels du cinéma – narration, montage, pouvoir de l’image en mouvement –, elles activent notre imaginaire et rendent visibles les intelligences invisibles qui soutiennent la vie sur cette planète.

Alice Bucknell nous projette dans Staring at the Sun, un futur proche où la géo-ingénierie – ces technologies qui visent à modifier délibérément le climat – est devenue notre dernier pari avec les systèmes planétaires. Le film cartographie le territoire où l’intervention technologique rencontre les conséquences écologiques, où la vanité humaine se heurte à la complexité des systèmes climatiques.

Solar Protocol de Tega Brain, Alex Nathanson et Benedetta Piantella démontre qu’un internet solaire est possible. Cette œuvre révèle que la technologie n’est jamais seulement technique : Solar Protocol ne fonctionne que grâce à un réseau mondial de bénévoles. Le système est délibérément fragile, dépendant du soin humain, et reconnaît sa dépendance aux cycles solaires et à la coopération.

Dans Radiolaria. de James Bridle., les squelettes de silice des radiolaires – ces micro-organismes ayant perfectionné pendant des millions d’années des formes géométriques captant la lumière – viennent se superposer aux panneaux solaires. Cette rencontre visuelle est une révélation : l’évolution est le programme de recherche le plus sophistiqué sur Terre.

Ces œuvres élargissent le territoire de ce que nous pouvons imaginer. Elles nous montrent que l’innovation ne signifie pas domination, que la technologie peut s’intégrer dans les systèmes écologiques et sociaux, que l’intelligence dont nous avons besoin est déjà là – dans la lumière du soleil, dans les micro-organismes, dans les communautés travaillant ensemble. À nous d’apprendre à écouter, à participer, et à nous laisser guider par les intelligences qui nous entourent !

Françoise Poos et Vincent Crapon

Elektron

Elektron est une plateforme qui explore les liens entre art, technologies numériques, sciences et enjeux de société. Créée en 2023 à la suite d’Esch2022 Capitale européenne de la culture, et basée à Esch-sur-Alzette, Elektron soutient la création digitale et stimule le débat public autour des technologies émergentes à travers des expositions, des ateliers et des rencontres ouvertes à toutes et à tous.

Elektron reçoit le soutien de la Ville d’Esch-sur-Alzette

elektron.lu

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Post-

Sat, 28 Feb 2026 23:00:00 +0100

Le préfixe « post- » a été largement utilisé au cours du vingtième siècle dans des termes comme le postimpressionnisme, le poststructuralisme, le post-modernisme, le post-colonialisme, etc. L’affixe « post- » invite à analyser ce qui a été accompli dans le passé pour réfléchir à de possibles continuités ou césures dans l’après/dans l’avenir. Ces réflexions peuvent adopter une dimension critique – comme dans le cas du post-colonialisme – ou, au contraire, proposer une évolution. Par exemple, le post-rock ne rejette pas le rock : il en représente une transformation, une réinvention, une réinterprétation des codes établis précédemment.

Ainsi, ce moment au Casino Luxembourg, que nous avons intitulé Post-, est l’occasion de développer une réflexion en amont sur ce qui s’est joué en aval, dans le cadre du Casino Display, l’espace de recherche et de résidence du Casino Luxembourg. Cette réflexion s’articule autour de deux axes principaux : d’une part, autour du Post-Master, qui aborde les enjeux liés à la présentation et à la transmission de la recherche artistique ; d’autre part, ce que nous nommons les Post-Résidences, qui explorent la manière dont des œuvres et des idées émergentes, réalisées dans un contexte de résidence, continuent à vivre et à se transformer par la suite.

Post- cherche à la fois à faire le point sur ce qui a été et à envisager ce qui pourrait être. Le suffixe « post- » n’annonce donc pas une fin, un accomplissement ; il symbolise un devenir en perpétuel mouvement.

Post-Master

1.3-23.3.2026

27.5-15.6.2026 

Artistes : Matilde Gazeau Frade, Inès Hosni, Mona Young-eun Kim, jae Park, Seunghyun Park

Post-Master interroge les manières de présenter un processus de recherche en cours de développement : comment introduire des idées dans l’espace alors même que la recherche n’est pas encore aboutie ? La proposition est d’explorer la narration comme méthode de transmission de la recherche artistique en cours, mais aussi comme un outil d’exploration du processus en lui-même. Les deux moments d’exposition donnent à voir deux stades de la recherche, entre émergence des idées et leur métamorphose au fil du processus, invitant à suivre leur devenir.

Le Post-Master européen est un programme en collaboration avec la Haute École des Arts du Rhin (HEAR – Strasbourg/Mulhouse, France), l’École Nationale Supérieure des Arts Visuels de La Cambre (La Cambre – Bruxelles, Belgique), la Koninklijke Academie van Beeldende Kunsten (KABK – La Haye, Pays-Bas), et l’École Nationale Supérieure d’Art et de Design de Nancy (Ensad Nancy, France) 

Post-Résidences

Artistes :

Sam Krack: 1.3-30.3.2026

Phuong Thao Nguyen: 8.4-4.5.2026

ludovic hadjeras: 6.5-8.6.2026

Nika Schmitt: 24.6-7.9.2026 .

Au Casino Luxembourg, d’ancien·ne·s résident·e·s présentent des œuvres à l’origine créées in situ au Casino Display dans le cadre de leurs résidences. En revisitant ces œuvres au sein des espaces d’exposition du Casino Luxembourg, les résident·e·s amorcent une réflexion curatoriale sur la manière dont des œuvres conçues dans un espace artistique donné – en l’occurrence le Casino Display, où les artistes ont résidé pendant plusieurs mois – peuvent être déployées à nouveau mais dans un contexte différent. Cette démarche offre l’occasion d’explorer la porosité entre les deux espaces et les implications curatoriales qui découlent de cette transition.

Conçue comme un exercice dans l’espace, cette phase se déploie comme un dialogue entre artiste et curateur·rice qui réfléchissent ensemble sur la transformation des œuvres lors de leur migration d’un contexte d’origine vers un autre. Elle s’intéresse à la manière dont une œuvre, réalisée dans l’intimité et dans l’intensité d’une résidence d’artiste, peut résonner différemment ailleurs, et analyse les nouvelles significations ou tensions qui peuvent émerger de cette translation. L’accent est ici autant mis sur la genèse de l’œuvre que sur son potentiel de renouveau.

Pour conclure les Post-Résidences, Nika Schmitt décalera à nouveau le cadre et brouillera les temporalités en développant une réflexion à rebours. Elle y abordera le processus de création en anticipation d’une résidence à venir, tout en instaurant un dialogue entre les œuvres passées et celles à venir.

Tout au long de ce projet, curateur·rice et artiste travaillent ensemble en se concentrant sur les dimensions critiques de l’exercice. En produisant de manière collaborative un nouveau document destiné à accompagner l’œuvre, ils et elles prolongent la notion de création in situ.

périscope

01.04-18.05.2026

Artistes : Shade Sadiku Cumini, Léa Giordano, Rari Matei, Mehdi Zion

périscope est une installation d’images en mouvement placée derrière une petite vitre à ras le sol du bâtiment du Casino Display et visible depuis la rue de la Loge. Les œuvres créées lors de la première année de résidences en 2025 et destinées à l’activation du dispositif, sont désormais présentées au Casino Luxembourg. L’idée est notamment de questionner la manière de transposer des œuvres conçues dans un format très spécifique et de poursuivre le dialogue et l’échange dans un autre espace.

L’artiste Mehdi Zion imagine une œuvre destinée à être d’abord présentée au Casino Luxembourg, puis au Casino Display dans le dispositif de périscope, renversant ainsi la direction de la création et de la présentation.

Notes on Weathering

Sat, 28 Feb 2026 23:00:00 +0100

Notes on Weathering de Bianca Bondi (née en 1986 à Johannesburg, Afrique du Sud ; vit et travaille à Paris) inaugure le cadre très spécifique de la programmation FORA pensée dans le cadre du trentième anniversaire du Casino Luxembourg. Ce projet évolutif, conçu par l’artiste pour les sous-sols du Casino Luxembourg, s’étend sur une année, affirmant une temporalité particulière – souterraine, continue, silencieuse.

Habituellement inaccessibles au public, les espaces souterrains du Casino Luxembourg constituent un environnement singulier marqué par l’humidité, l’obscurité et la minéralité. Ce milieu actif, soumis aux aléas continus du temps, engendre dégradations, dépôts, corrosion et transformations. Aussi, le terme anglais weathering désigne des processus discrets mais irréversibles par lesquels les matières se transforment sous l’effet du temps. Dans Notes on Weathering., ces phénomènes ne sont ni représentés ni mis en scène : ils sont accueillis comme des forces à l’œuvre, capables de modifier progressivement les matériaux, les formes et les relations entre les éléments. Le mot notes suggère quant à lui une approche documentaire, fragmentaire et ouverte. Le projet ne se présente pas comme une œuvre unifiée ou stabilisée, mais comme une succession d’observations, de traces et d’états transitoires, répartis dans l’espace et dans le temps.

La pratique de Bianca Bondi trouve dans cet écosystème une résonance profonde. Son travail s’appuie sur des matériaux sensibles aux conditions qui les entourent, activés par des phénomènes de réaction, d’altération et de propagation. Les œuvres se développent comme des systèmes ouverts, soumis à l’action du milieu et à une temporalité étendue, échappant aux logiques de contrôle, de conservation et de visibilité immédiate.

Qui est-ce ?

Sun, 08 Mar 2026 09:00:00 +0100

FR Lou Koster ? Annie Kopchovsky ? Qui ? Ces femmes ont pourtant marqué l’Histoire ! Dans cet atelier, tel·le·s des archivistes rebelles, les participant·e·s vont recomposer leur passé.

Par le découpage, le collage et l’assemblage de photos, textures et couleurs, les participant·e·s vont créer des portraits uniques de grandes figures féminines oubliées. Le résultat tiendra dans une boîte d’allumettes mais les histoires redécouvertes, elles, sont immensément fascinantes.

LU Annie Kopchovsky? Nach ni héieren … Lou Koster, ween? Dobäi hunn déi Fraen d’Geschicht gepräägt! An dësem Atelier kann een d’Vergaangenheet vun dëse beandrockende weibleche Perséinlechkeeten nei entdecken.

Et gëtt mat Collagen, Fotoen, Texturen a Faarwen experimentéiert fir eenzegaarteg Portraite vu vergiessene Fraen ze schafen. An och wann d’Resultat herno an eng Fixfeieschkëscht wäert passen, sou sinn déi rëm entdeckte Geschichten a Mënschen ëmsou mei groussaarteg.

Âge :
- À partir de 10 ans
- Jusqu’à 12 ans
.
Durée : 120’
Lieu : Co:Work
Langue : En luxembourgeois
Informations additionnelles : Dans le cadre de la Journée internationale des droits des femmes

Une version de ce Labo adaptée aux groupes scolaires (cycles 3 4 secondaire inférieur) est également proposée :
Lun 09.03 - Ven 13.03.26
>plus d'infos
Prix : 16€
Kulturpass : 3€ (nous contacter.)

CONCERT ACTART : DR LONNIE SMITH

Sun, 08 Mar 2026 09:30:00 +0100

DIMANCHE 08 MARS 2026 À 10H30

Conservatoire de la Ville de Luxembourg - Salle polyvalente

Pierre COCQ-AMANN, saxs et flûte

Paul WILTGEN, batterie

Yoan TURPIN, orgue

Paul Wiltgen, Pierre Cocq Amann et Yoann Turpin proposent un concert-découverte autour de l’univers de Lonnie Smith, maître absolu de l’orgue Hammond. Ce trio jazz réunit énergie, complicité et bonne humeur pour mettre en lumière les possibilités incroyables de cet instrument légendaire.

Au fil du concert, Yoann Turpin dévoilera la magie de l’orgue : sa capacité à créer des textures puissantes, des couleurs uniques, mais aussi à jouer le rôle de bassiste grâce à la virtuosité de la main gauche.

Ce moment musical s’adresse à tous, et particulièrement aux élèves du Conservatoire, qui pourront découvrir une technique fascinante et une esthétique emblématique du jazz. Un hommage vibrant, accessible et inspirant.

Renseignements et vente:

Plein Tarif: 10 €

Tarif jeune / GERO: 5 €

Kulturpass

Tél.: ( 352) 47 08 95-1

info@luxembourgticket.lu

www.luxembourgticket.lu.

www.conservatoire.lu

Trio Louvigny: Bridges

Sun, 08 Mar 2026 10:00:00 +0100

..Jouer au sein d’un orchestre n’empêche pas de se passionner pour la musique de chambre. Bien au contraire, et nombreux sont les musiciens de l’Orchestre Philharmonique du Luxembourg qui sont prêts à le prouver! À l’instar du Trio Louvigny, qui vous propose de le rejoindre pour un court concert suivi d’un verre devant la Salle de Musique Chambre. Le titre de «Bridges» choisi par les artistes est particulièrement à propos: le programme musical bâtit non seulement un pont entre les époques – du 19e siècle à nos jours – mais rassemble également au-delà de l’ensemble initial, puisque jusqu’à cinq musiciens se côtoieront sur scène. Un trio «augmenté» donc, à découvrir en tout convivialité!

Veda & The String Machine

Sun, 08 Mar 2026 10:00:00 +0100

Veda Bartringer explore de nouvelles sonorités en intégrant un quatuor à cordes à son quartet. Ses compositions tissent un lien entre jazz et musique classique, mêlant liberté et écriture. Après un album inspiré par le cosmos, elle signe ici une création plus intime et autobiographique. La matinée sera sublimée par la flûtiste Naïssam Jalal, invitée d’exception, aux côtés de la pianiste, Ève Beuvens.

Line-Up:

Veda Bartinger – guitar

Julien Cuvelier – saxophone

Laurent Peckels – bass

Maxime Magotteaux – drums

Laurene Schuller – violin

Julien Gillain – violin

Marie Ghitta – violin

Alto Beatriz Jimenez – cello

Naïssam Jalal – flute

Ève Beuvens – piano

Visite régulière : City Visions

Sun, 08 Mar 2026 13:00:00 +0100

La ville de Luxembourg et sa forteresse ont été représentées à de nombreuses reprises à partir du 16e siècle. City Visions. aborde le sujet de manière ludique, comme une expérience visuelle de l’évolution de la ville au fil des siècles et des perspectives les plus diverses sur celle-ci.

Puisant dans les collections du musée, l’exposition met l’accent sur les « visions » de la ville de Luxembourg – des panoramas du début des temps modernes aux graffitis abstraits, en passant par des paysages urbains pittoresques. Elle invite les visiteurs à entrer en dialogue avec les pièces exposées et propose des activités adaptées pour petits et grands (jeux, puzzles et jouets, maquettes tactiles, stations de peinture et studio créatif …).

Avec son large éventail d’images et ses éléments interactifs, cette exposition « hors du commun » invite à une visite divertissante, curieuse et instructive à la fois.

Les jeudis 26.02 (FR) et 19.03 (EN) de 18:15 à 19:15, partez pour un deep dive artistique dans City Visions. avec notre guide passionné Jean-Marc Arnaudé.

© Les 2 Musées de la Ville de Luxembourg, photo : Gilles Kayser

Regelmäßige Führung: The Luxembourg Story

Sun, 08 Mar 2026 14:00:00 +0100

Chaque dimanche vous pouvez participer à la visite guidée de l'exposition «The Luxembourg Story: Plus de 1000 ans d'histoire urbaine».

..

Regelmäßige Führung: Bienvenue à la Villa ! (3)

Sun, 08 Mar 2026 14:00:00 +0100

..L’exposition présente une sélection d’oeuvres d’art luxembourgeois, de l’époque moderne classique jusqu’au tournant du millénaire, y compris de nombreuses acquisitions récentes et donations.

La période avant 1945 est représentée par les « sécessionnistes » Kutter, Rabinger, Schaack et Klopp, ainsi que par Ernest Wurth et Adrienne Baudoin-d’Huart. Des peintures d’Henri Dillenburg et Nico Thurm, plusieurs séries d’images de Wil Lofy, les collages de Roger Bertemes et les sculptures de Pit Nicolas témoignent ensuite d’une création artistique oscillant entre figuration et abstraction. À partir des années 1950/60, la création artistique se féminise (Jacqueline Hentges, Coryse Kieffer, Triny Beckius). Des années 1990 au début des années 2000, on peut admirer peintures et oeuvres graphiques de Moritz Ney, Marie-Paule Feiereisen, Annette Weiwers-Probst et Renée Oberlinkels, ainsi qu’une sculpture de Bettina Scholl-Sabbatini.

© Les 2 Musées de la Ville de Luxembourg, photo : Lynn Theisen

Visite guidée d’architecture

Sun, 08 Mar 2026 14:00:00 +0100

Sam. 15h00 | LU 16h00 | FR (03.01, 07.02, 07.03, 04.04, 02.05, 06.06)

Dim. 15h00 | DE 16h00 | EN (04.01, 08.02, 08.03, 05.04, 03.05, 07.06)

Vacances scolaires

01.01 à 16h EN

01.05 à 16h FR

14.05 à 16h DE

23.06 à 16h LU

Les visites sont gratuites et incluses dans le prix d’entrée

Réservation obligatoire :

visites@mudam.com

t 352 453785–531

Chaque premier week-end du mois, laissez-vous guider à travers l’architecture et l’histoire du Mudam. Ces nouvelles visites architecturales s’intéressent à la conception et au parcours de ce lieu emblématique, conçu par l’architecte Ieoh Ming Pei, lauréat du prix Pritzker. Découvrez comment le Mudam a redéfini le paysage culturel et architectural luxembourgeois.

Regular guided tour: The Luxembourg Story

Sun, 08 Mar 2026 15:00:00 +0100

..Chaque dimanche vous pouvez participer à la visite guidée de l'exposition «The Luxembourg Story: Plus de 1000 ans d'histoire urbaine».

Visite guidée d’architecture

Sun, 08 Mar 2026 15:00:00 +0100

Sam. 15h00 | LU 16h00 | FR (03.01, 07.02, 07.03, 04.04, 02.05, 06.06)

Dim. 15h00 | DE 16h00 | EN (04.01, 08.02, 08.03, 05.04, 03.05, 07.06)

Vacances scolaires

01.01 à 16h EN

01.05 à 16h FR

14.05 à 16h DE

23.06 à 16h LU

Les visites sont gratuites et incluses dans le prix d’entrée

Réservation obligatoire :

visites@mudam.com

t 352 453785–531

Visites guidées de l'exposition "animalECH"

Sun, 08 Mar 2026 15:00:00 +0100

Visites guidées de l'exposition "animalECH"

Comment réagissez-vous face aux animaux non humains ? Admirez-vous les toiles complexes d’une araignée ou ressentez-vous du dégoût ? Êtes-vous fasciné par les allers-retours des pigeons en ville, ou cela vous met-il mal à l’aise ? Quelles émotions vous inspirent les espèces introduites, les expérimentations animales ou la consommation de produits d’origine animale ?

La relation personnelle aux animaux évolue au cours de la vie, façonnée par des expériences individuelles, des évolutions sociales et des connaissances scientifiques. L’exposition temporaire « animalECH » au Naturmusée vous invite à explorer ces questions, à examiner vos propres pensées et sentiments, et à réfléchir aux perspectives éthiques et morales liées à ces sujets.

Curateur de l’exposition : Patrick Michaely, directeur du Musée national d’histoire naturelle depuis 2022.

Rendez-vous : A l'entrée du musée.

Âge : Suggéré à partir de 10 ans.

Prix : Inclus dans le prix d'entrée du musée.

Visites guidées du dimanche :

08.03.2026 : Français

29.03.2026 : Luxembourgeois (par le curateur Patrick Michaely)
26.04.2026 : Français (par le curateur Patrick Michaely)
10.05.2026 : Anglais

31.05.2026 : Allemand (par le curateur Patrick Michaely)
14.06.2026 : Luxembourgeois
28.06.2026 : Anglais (par le curateur Patrick Michaely)
12.07.2026 : Français
26.07.2026 : Luxembourgeois (par le curateur Patrick Michaely)
09.08.2026 : Français
23.08.2026 : Luxembourgeois

Visites guidées lors des nocturnes du mardi :

14.04.2026 : Anglais
19.05.2026 : Français
16.06.2026 : Luxembourgeois
14.07.2026 : Français
11.08.2026 : Anglais

AVANT PREMIERE - QUI A PEUR DE VIRGINIA WOOLF + LOVE

Sun, 08 Mar 2026 15:00:00 +0100

Théâtre Le 10

Mars 2026: Dimanche 08

Avril 2026: Dimanche 05

Entrée – 18 euros

Entrée Jeunes – Comédien Prof. – E26 – 10 euros

Kulturpass accepté – prendre votre ticket à la caisse du soir

La deuxième version de » AVANT PREMIÈRE « avec Myriam Gracia & Alain Holtgen

En première partie, un extrait de » Qui a peur de Virginia Woolf, la confrontation entre George et Martha.

George, intellectuel brillant mais amer, sarcastique, frustré, par une carrière qu’il juge ratée, il utilise l’ironie, la manipulation et la parole comme arme et son calme apparent cache une violence émotionnelle.

Martha, fille du président de l’université, est exubérante, excessive souvent cruelle, elle attaque de front, boit, séduit, humilie. derrière sa brutalité, une solitude immense et une peur panique du vide.

Ils se détruisent verbalement, inventent des jeux cruels, dont cet enfant imaginaire…

En deuxième partie….

Quatre scènes sur la vie de femmes et d’hommes en couple ou non…des personnages et leur vie de par leur relation toxique ou absurde.

Des textes d’Alain Holtgen

Big Mother

Sun, 08 Mar 2026 16:00:00 +0100

Du scoop au scandale, quand les journalistes dérangent...

Et si la fiction n'était plus très loin de la réalité? Entre théâtre et cinéma, ce spectacle emprunte les codes du journalisme d'investigation pour mieux révéler les rouages invisibles de la manipulation de masse.

L'histoire suit Julia Robinson, journaliste au New York Investigation, dont la vie bascule lorsqu'elle croit reconnaître son compagnon, mort quatre ans auparavant, sur le banc des accusés d'un procès. Derrière cette énigme intime se dessine une enquête tentaculaire, qui dévoile les ramifications d'un scandale politique d'une ampleur inédite. Algorithmes, fake news, surveillance généralisée: la mécanique de l'oppression moderne est en marche.

Mais dans un monde où le virtuel et le réel s'entremêlent, où les mystifications sont monnaie courante et où les réseaux sociaux dictent nos vies, comment démêler le vrai du faux? Et si la menace la plus insidieuse venait de là où on l'attend le moins: de nous-mêmes? Dans Big Mother, Mélody Mourey livre une plongée haletante dans l'envers trouble de nos démocraties numériques.

Mélody Mourey, figure montante du théâtre contemporain, confirme son talent pour interroger les enjeux brûlants de notre époque à travers un théâtre accessible et profondément humain et signe un thriller politico-journalistique haletant qui plonge le spectateur dans une enquête captivante, mêlant suspense, rebondissements et réflexion sur les dérives du Big Data. Avec Big Mother, Véronique Fauconnet signe sa troisième mise en scène au TNL.

Serge Tonnar - An der Däischtert

Sun, 08 Mar 2026 16:00:00 +0100