Le concept du programme d’échange Artmix qui, jusqu’en 2019, se déroulait sur une base annuelle, a été repensé en 2023. Pour sa nouvelle édition, le programme ne s’adresse désormais plus seulement aux artistes mais s’ouvre également aux commissaires d'exposition.
Le jury, composé de six membres, s'est réuni le 23 octobre 2023 au Cerclé Cité à Luxembourg pour sélectionner les participant·e·s au programme Artmix 2023 : un poste artistique respectivement de Luxembourg et de Sarrebruck et un·e commissaire d'exposition.
Le jury était composé de représentant·e·s des scènes artistiques et culturelles du Luxembourg et de Sarrebruck :
- Bob Seyler, neimënster/Luxembourg
- Alexandre Bugnet, neimënster/Luxembourg
- Charles Rouleau, Casino Display/Luxembourg
- Anastasia Chaguidouline, directrice artistique Cercle Cité/Luxembourg
- Leo Scheidt, conservateur·rice indépendant·e/Sarrebruck
- Katharina Ritter, M.A., directrice artistique Stadtgalerie Saarbrücken, Sarrebruck
Après une discussion approfondie, le jury a choisi Noé Duboutay (they/he) (LUX) et Darja Linder (DE) ainsi que la curatrice Ira Yeroshko (DE). Les deux artistes sélectionné·e·s pourront inviter chacun·e un·e artiste supplémentaire. Noé Duboutay a ainsi choisi Sophia Lökenhoff (they/them) et Darja Linder emmène Hannah Mevis avec elle dans la nouvelle équipe d'artistes Artmix.
L’objectif du jury était de constituer un groupe de créatif·ve·s capables de travailler ensemble sur un projet d’exposition, y compris de gérer les volets de la communication et de la médiation. La mise en place d’ateliers publics lors des résidences au Luxembourg et à Sarrebruck complètera le projet, permettant ainsi de créer de nouvelles formes de collaboration et de professionnalisation et favorisant la création de réseaux au niveau régional mais également entre des milieux artistiques géographiquement proches.
Les projets des artistes sélectionné·e·s ont su convaincre le jury par leur approche et leur utilisation de différents médias. Outre leur esthétique propre très contemporaine, les artistes abordent des thèmes d‘actualité tels que l’identité et la remise en cause des normes sociales. Ces thématiques sont partagées par la curatrice Ira Yeroshko, qui, dans ses projets antérieurs, a toujours cherché à faire résonner différentes voix au sein des communautés. De plus, le jury a souhaité inscrire les projets dans l’actualité politique en s’assurant que les formats artistiques choisis offriraient une plateforme pour des échanges artistiques au-delà des frontières et des nationalités.
Les cinq participant·e·s n’en sont qu’au début de leur carrière et peuvent compter sur leur participation au projet Artmix pour se professionnaliser davantage. D’après les conclusions du jury, les propositions artistiques ont autant convaincu par leur dimension esthétique que par leur engagement et leurs positions sur des questions sociopolitiques contemporaines.
Noé Duboutay (*1995 à Luxembourg ; vit entre Berlin et Luxembourg) est artiste-performeur et auteur. Il utilise son corps et sa voix comme médium, crée des installations et écrit. Noé Duboutay explore les relations entre les entités humaines et des concepts abstraits. Ses performances questionnent les formes d’incarnation du corps. En mêlant éléments fictifs et autobiographiques à ses récits et à ses mouvements, il sort des chemins balisés pour pénétrer un espace fait d’incertitude et de douceur fragiles.
Noé Duboutay a choisi d’être accompagné de Sophia Lökenhoff (*1989 à Essen/Allemagne ; vit et travaille à Berlin), un·e artiste performeur·se transdisciplinaire, qui crée des performances immersives pour explorer le corps et mélanger les temporalités, les espaces, les objets, les sons et leur relation à l’invisible. Depuis 2020, Sophia Lökenhoff travaille sur un cycle de performances en cours (op. {{}} 001-005) qui explore les transitions d’une figure fantasmée appelée IAGA. IAGA coexiste en sympoïèse avec et à travers de nombreux corps, explorant les vestiges des triples déesses dans les systèmes de connaissances contemporains. Le format particulier des performances oscille entre l’atelier, le jeu et le rituel, invitant le public à participer à l‘expérience.
Le travail de Darja Linder (*1992 à Thälmanskij/Russie ; vit et travaille à Sarrebruck). Son travail se concentre sur les interactions entre les personnes et le récit d’histoires individuelles. Ses univers visuels font non seulement honneur à leur sujet, mais abordent également des thèmes sociaux et identitaires. Elle travaille principalement la peinture, mais a également recours à d’autres médias pour créer un lien avec les personnes et leurs histoires, tels l’écriture, l’enregistrement de conversations ou la prise de photos.
Darja Linder sera accompagnée de Hannah Mevis (*1989 à Heidelberg/Allemagne ; vit et travaille entre Sarrebruck et Bruxelles). Dans son travail, elle explore les possibilités de représentation de la perception corporelle pour les intégrer à un contexte historique ou sociopolitique. Elle n’est pas liée à un médium spécifique, mais travaille de façon contextuelle et conceptuelle, avec un intérêt prononcé pour l’implication du public.
Ira Yeroshko (*1994 à Luzk/Ukraine ; vit et travaille à Sarrebruck) termine actuellement son master en Médiation et Exposition (Curating and Exhibition Management) à l’École supérieure des Beaux-Arts de la Sarre. Récemment, elle a organisé plusieurs expositions et projets traitant de discours sociaux et politiques. Son travail porte une attention particulière à valoriser les histoires et les expériences du peuple ukrainien.
Artmix – résidence d’artistes
Le projet transfrontalier de résidences Artmix, suspendu en raison de la pandémie de COVID-19, a repris en 2023 avec de nouveaux partenaires et un concept repensé : outre les artistes, le jury sélectionne désormais un·e curateur·trice. Le projet, crée en 2005, réunit des artistes de la Grande Région avec pour objectif de favoriser les échanges régionaux entre des scènes artistiques voisines. Cette initiative vise à encourager de nouvelles formes de collaboration et cherche à professionnaliser le secteur.
Présentation des institutions culturelles participantes
Cercle Cité
Le Cercle Cité est un lieu capital de la vie culturelle luxembourgeoise, situé en plein cœur de Luxembourg-ville Grâce à sa situation géographique, le Cercle Cité atteint principalement le grand public, qu’il/elle soit habitant·e ou touriste. Un espace accessible et riche en découvertes, à travers sa programmation culturelle : des concerts aux conférences, en passant par des projections, des performances et des expositions. Sa salle d’exposition, le Ratskeller propose 362 jours par an une grande variété d’expositions d’art contemporain local et international, d’artistes émergent·e·s ou reconnu·e·s. Le Cercle Cité, en tant que lieu polyvalent, contribue activement à la diversification de l’offre culturelle de la Ville de Luxembourg et permet aux visiteur·euse·s d’entrer en contact avec la création contemporaine et le patrimoine culturel.
neimënster - Centre culturel de l'abbaye de Neumünster
Le Centre Culturel de Rencontre Abbaye de Neumünster - appelé neimënster - est un site unique - érigé en plein cœur de la capitale du Luxembourg – un ensemble architectural imposant implanté dans les vieux quartiers et classé au patrimoine mondial de l’UNESCO.
Après quatre siècles d’une histoire mouvementée, le site de l’Abbaye est désormais dédié aux projets culturels et la preuve qu’un ancien lieu de souffrance peut devenir un lieu d’échange et de création. Réputé au Luxembourg - et au-delà des frontières – pour sa programmation musicale, neimënster accueille tout au long de l’année des festivals et des concerts de jazz, mais également des expositions et des résidences d’artistes. Les artistes bénéficient d’un cadre inédit, d’espaces de travail adaptés à leurs besoins, mais aussi du soutien logistique, technique et des ressources en communication de l’établissement.
Casino Display
Depuis trois ans, Casino Display, situé au lieu-dit « Konschthaus beim Engel » géré à l’époque par le ministère de la Culture, est devenu un lieu de travail, de recherche, d'échange et d'orientation dans le but de promouvoir et d'accompagner des artistes en devenir ainsi que des étudiant·e·s en fin de parcours d’études supérieures et de développer leurs réflexions et leur travail. En l'absence d'écoles d'arts et d'art contemporain au Luxembourg, il était donc impératif de créer une plateforme visant à promouvoir les dernières créations et à soutenir les jeunes créatif·ve·s d'aujourd'hui et de demain. Le programme Casino Display est organisé par Casino Luxembourg - Forum d'art contemporain.
Stadtgalerie de Sarrebruck
La Stadtgalerie de Sarrebruck promeut l'art et la culture contemporaine. Les visiteurs peuvent assister gratuitement à une variété d’événements tout au long de l’année. Depuis le centre de la ville, la Stadtgalerie s'active avec d'autres projets artistiques dans l'espace urbain.
Depuis avril 2021, Katharina Ritter, M.A., conçoit la Stadtgalerie comme véritable lieu de confiance critique. À travers diverses expositions et projets, elle implique de nombreux·ses participant·e·s afin de développer ensemble un avenir désirable. La Stadtgalerie rend la Ville de Sarrebruck diversifiée – main dans la main avec des artistes, des travailleurs·euses culturel·le·s et des personnes impliqué·e·s avec différents niveaux de professionnalisme. La Stadtgalerie de Sarrebruck propose également une éducation artistique transgénérationnelle, un travail éducatif scolaire et extrascolaire avec divers partenaires de coopération.
