Dr. Jekyll and Mr. Hyde

USA 1920 | John S. Robertson | vostFR | 78’ | digital | Cast : John Barrymore, Charles Lane, Brandon Hurst

Choose this one if you like your Hyde grotesque.

John Barrymore’s legendary silent-film performance turns the transformation into a spectacular feat of physical acting. One of the great American silent horror films, with a little romance, and a lot of monstrous make-up.

« John Barrymore réussit un miracle, il est Jekyll et il est Hyde, comme toujours grâce à l'art du maquillage, à l'illusion du fondu enchaîné qui permet au cinéma des effets inconnus au théâtre, mais son art va bien au-delà. Il tient de la magie, à certains moments il devient Jekyll sans cesser d'être Hyde par conviction, une transfiguration intérieure, par une suggestion qui nous fait voir ce qui n'existe déjà qu'en lui. » (Henri Langlois)

Org. Cinémathèque

Ringu Japon 1998 | Hideo Nakata | vostFR | 95’ | digital | Cast : Nanako Matsushima, Miki Nakatani, Hiroyuki Sanada

Un groupe d’adolescents est retrouvé mort, le visage tordu par la terreur. Reiko, journaliste et tante de l’une des victimes, décide d’enquêter…

« Œuvre phare de la J-Horror et sans aucun doute l’un des films d’épouvante les plus influents de son époque, The Ring demeure difficile à égaler en termes de quantité de moments horrifiques les plus inquiétants les uns que les autres. Si toute une génération est devenue familière avec ce cauchemar analogique par l’entremise de son remake américain, il faut vraiment retourner aux sources de l’original pour pouvoir revivre pleinement le choc initial. Un film qui a fait pour la VHS ce que Jaws avait accompli pour les requins… » (Benjamin Pelletier)

« Nakata a particulièrement soigné la confection du fatal bout de bande muet, tremblé, granuleux comme un incunable surréaliste. Il en a fait l'énigme et le refrain du film, et son intensité irradie à lui seul une étrangeté captivante. » (Télérama)

Org. Cinémathèque

Présenté au Gwangju Museum of Art, le projet réunit pour la première fois trois films : Mad Mieter (2019), Club Bunker(2023) et Silent Odd (2026), une nouvelle production.

Conçue comme un environnement cinématographique fragmenté, The Day of the Mantis plonge les visiteurs dans trois installations de films en 3D mettant en scène des mantes religieuses et des phasmes évoluant dans des espaces associés à l’activité humaine. Appartements, bunkers, clubs et vaisseaux spatiaux deviennent ainsi des environnements hybrides, à mi-chemin entre biotope et habitat humain.

À travers ces rencontres troublantes entre mondes humain et non humain, M M explorent l’isolement, la violence latente, le désir d’évasion et les transformations écologiques contemporaines. Le projet propose ainsi un déplacement du point de vue humain vers une perspective post-anthropocentrée.

La participation du Casino Luxembourg à la 16e Biennale de Gwangju marque la première participation du Luxembourg à cet événement international majeur. Elle s’inscrit également dans une collaboration de longue date entre Casino Luxembourg et M M, initiée en 2015 avec l’exposition 7 Tage (7 Days) et poursuivie en 2024 avec My Last Will.

Cette participation intervient par ailleurs durant une année symbolique pour Casino Luxembourg, qui célèbre en 2026 son 30e anniversaire, soulignant ainsi la continuité de son engagement en faveur de la production artistique contemporaine et le développement de collaborations internationales.

L'argile est le matériau au cœur de ce projet. Malléable à la main, elle capte les pressions, conserve les empreintes et reproduit les surfaces. Ce n’est qu’après la cuisson que cette matière souple et réversible se transforme en quelque chose de durable. À Vienne, où vivent et travaillent Christoph Meier et Ute Müller, le Wienerberg abritait d’immenses gisements d’argile, exploités pendant des générations pour produire les briques ayant servi à bâtir la métropole autrichienne en pleine expansion. À la fin du dix-neuvième siècle, les conditions de vie et de travail des ouvriers et des ouvrières des briqueteries sont devenues un symbole central du mouvement ouvrier autrichien.

Le terme anglais hearth désigne le foyer, cœur matériel et social de la maison. Le feu évoque l'âtre et le four, la convivialité et la production. Dans l'ancien Casino Bourgeois, cette imbrication revêt une signification supplémentaire : un espace historiquement marqué par la représentation d’une sociabilité bourgeoise devient un lieu de production, d'usage et de transformation partagés.

The Hearth Room ne suit pas un scénario prédéfini. Les différents états et rythmes qui s’y inscrivent au fil du temps en font une archive à la fois matérielle et sociale de sa propre création. Cette archive n’appartient pas uniquement aux artistes. Chaque visiteur qui pénètre dans l’espace d’exposition n’est pas simplementspectateur ou spectatrice : il ou elle devient partie d’un ensemble dont l’évolution peut être observée, vécue et façonnée par chacun·e. La participation ne passe pas obligatoirement par un geste précis : il suffit d'entrer dans l’espace, de le percevoir et de l’investir pour faire partie d’une exposition qui, pendant toute sa durée, évolue au contact de celles et ceux qui la fréquentent.

Du matériel de tricot est mis à disposition des participants, qui peuvent échanger dans différentes langues (la principale étant le français) et tricoter ensemble. 

Puis, les encadrantes de Mamie et Moi prennent la parole et présentent oralement un aspect de la culture luxembourgeoise, en rapport avec le calendrier. Ce moment est interactif et les encadrantes encouragent chacun et chacune à partager leurs connaissances/ expériences sur le thème abordé.

Ce moment est généralement conclu par un quizz, et une dégustation d’un met typique préparé le cas échéant par les encadrantes de Mamie et Moi.

Enfin, la rencontre se termine par la visite guidée d’une pièce ou d’un objet du musée, en lien avec la culture luxembourgeoise. 

Langue : FR/EN

Accès : 20€ / personne (visite guidée et billet d’entrée inclus) 

Billetterie : Réservez votre place

Le premier et le dernier vendredi de chaque mois, le Mudam vous invite à une courte visite guidée de ses expositions en cours, suivie d'un déjeuner au Café Chiche! 

Retrouvez votre guide dans le Grand Hall à 12h30 pour une présentation de 30 minutes, avant de rejoindre le café Chiche! vers 13h00 pour profiter d'un délicieux repas qui ravira tous les palais. 

En compagnie d’un guide officiel, ce tour de ville de 2 ou de 3 heures vous fera explorez, entre autres, le prestigieux Palais grand-ducal, la Corniche appelée communément « le plus beau balcon de l’Europe » ainsi que le rocher du Bock, berceau de la ville de Luxembourg.

Tuyau : la City Promenade est très sympa à faire au crépuscule !

La Ville de Luxembourg s’engage en faveur des droits des personnes LGBTIQ en se positionnant comme un « espace de liberté pour les personnes LGBTIQ » et en luttant contre les discriminations structurelles. Chaque année, la Luxembourg Pride, organisée à Luxembourg-Ville et à Esch-sur-Alzette, est également un symbole fort d’acceptation et de diversité.

Depuis 2025, le Rainbow Career Day vient enrichir notre offre de services hauts en couleur. Le 30 octobre 2026, des employeurs de la région montreront une nouvelle fois que la diversité est un élément essentiel de leur culture d’entreprise. Ils se réjouissent d’échanger avec la communauté queer et toutes les personnes qui accordent de l’importance à la diversité.

Les personnes participantes pourront découvrir quels employeurs vivent réellement la diversité au quotidien et quelles entreprises correspondent à leur personnalité, quel que soit leur secteur d’activité ou leur domaine professionnel.

Après une première édition couronnée de succès en 2025, le Rainbow Career Day revient pour sa deuxième édition le vendredi 30 octobre 2026 !

📅 Du 25 septembre au 30 octobre

Préparez-vous à lever vos chopes et à célébrer le plus grand Oktoberfest de la ville ! 🥨🍻

Rejoignez-nous pour des semaines d’ambiance Bavaroise authentique, de délicieuses spécialités, de live musicaux et de moments inoubliables.

Que vous organisiez un team building, une soirée entre collègues ou une sortie en famille ou entre amis, Oktoberfest 2026 est l’événement à ne pas manquer ! 🥳

🎶 LIVE MUSIC & DJ Tous les vendredis et samedis

Profitez des incroyables performances live de Marco Boesen, qui interprétera les plus grands classiques de l’Oktoberfest et les tubes du moment pour vous faire danser toute la nuit !

Et ce n’est pas tout ! 👉 Nos DJ feront danser tout le monde jusqu’à 3h00 du matin !

🍖🍗🥨 SPÉCIALITÉS CULINAIRES

Régalez-vous avec une sélection de spécialités traditionnelles de l’Oktoberfest, notamment :

Haxen (jarret de porc), Hendl (poulet grillé), Wainzossis, bretzels, et bien d’autres délices !

👗 DRESS CODE

Sortez vos plus beaux Dirndl ou Lederhosen et vivez la véritable ambiance de l’Oktoberfest.

Les tenues traditionnelles sont fortement encouragées et rendent la fête encore plus amusante ! 🤪

Rassemblez vos amis, enfilez votre tenue bavaroise et créons ensemble des souvenirs inoubliables ! 🎉

Prost ! 🍻

▫️ ENTRÉE GRATUITE ▫️

📝 Réservez votre table info@bigbeercompany.lu or 352 26 20 10 17

BIG BEER COMPANY • 12, Rives de Clausen L-2165 Luxembourg • www.bigbeercompany.lu

Au moment où la flamme est sur le point de s’éteindre, toute une vie défile sous les yeux — une fois, et une seule fois. Les flashbacks d’une vie.

Scintillants. Changeants. Tels des images tournant à l’intérieur d’une lanterne en papier.

Au Japon, ce moment sacré porte le nom d’une ancienne lanterne tournante : 走馬灯 / Sōmatō. Deux vieilles femmes rassemblent les fragments de leurs souvenirs et laissent chacun d’entre eux s’exprimer.

C'est une pièce non verbale. Le corps devient langage — lent, intime, vibrant. La musique live s’élève au rythme du souffle de la mémoire et les fragments remontent à la surface.

Inspiré par le cinéma incantatoire de Hayao Miyazaki, SO MA TO tisse un espace paisible où notre réalité quotidienne et le monde invisible des esprits s’entremêlent. — des lanternes en papier, des berceuses lointaines, le visage de quelqu’un qui n’est plus là.

En suivant les deux vieilles femmes, le passé se révèle lentement.

Une rencontre d’artistes internationaux, ancrée dans le sol japonais. Cette pièce s’adresse au présent — un spectacle non verbal pour tous les âges,

Mise en scène et chorégraphie : Sayoko Onishi

Dramaturgie : Claire Thill

Composition et musique live : Emmanuel Fleitz

Avec : Jenny Beacraft, Claire Thill, Sayoko Onishi

Scénographie : Gianluca Curulla

Lumières : Solène Gatheron

Directrice de production : Jill Christophe

Une production d’Independent Little Lies en coproduction avec le Kasemattentheater. Avec le soutien du ministère de la Culture, de la Ville d’Esch-sur-Alzette et de la Fondation Indépendance.

Dans sa quête de réponse à cette question, De Cock vous emmène en voyage sur des chemins et des routes inattendus. De Tomorrowland aux coulisses du KVS, du Louvre jusqu'à l'autre bout du monde. Il chante, danse et raconte des histoires d'une promenade nocturne à travers Bruxelles avec Paris Hilton, de Prince, Emma Bovary et Jan Fabre.

Paris et Miki, une production du Théâtre Royal Flamand de Bruxelles (KVS), est un spectacle très personnel qui vous fera enfin comprendre que sans imagination, nous ne valons presque rien. Sur scène, Michael de Cock, le nouveau directeur du Théâtre de Liège, révèle ses talents de conteur en provoquant des larmes de rire, mais aussi une profonde émotion.

Un solo entraînant. Appelez cela une pièce comme une fusée de plaisir, mais avec une mission. Focus Knack

For fans of:

• Genres : Indie rock & Shoegaze
• Lieu : Klub
• Prix : 14€ (incl. 1€ frais de prévente) / 15€ (caisse du soir)
  Kulturpass : 1,50€ (nous contacter)
• Label : US LU
• Programme : 20:00 Ouverture des portes
  20:30 Sunny Gloom
  21:30 MX Lonely
• Liens :
  • MX Lonely - Website
  • MX Lonely - Instagram
  • Sunny Gloom - Instagram

Consent in Motion est un projet de formation-création qui explore le consentement dans les espaces de vie nocturne, en particulier dans les clubs, à travers la création de photographies, de micro-trottoirs et la production d’un court-métrage, mettant en scène le mouvement corporel.

Le projet sera inauguré par une exposition de photographies au Rainbow Center Luxembourg, du 30 octobre 2026 au 7 janvier 2027.

Photographe: Joel Mensah.

Consent in Motion est un projet de 4motion asbl et le CNA, en collaboration avec le Rainbow Center/Rosa Lëtzebuerg, cofinancé par la Fondation Sommer.

sur la reconstruction des souvenirs et l’apparition du passé dans la brume du temps. 

Deux vieilles femmes  racontent  l’histoire  de  leur  vie,  dévoilant  des  fragments  de souvenirs qui refont surface et s’entrelacent. La performance s’inspire de l'univers incantatoire des films de Miyazaki et elle explore le pouvoir de la mémoire dans son lien à la vie intime.

DIRECTOR &

CHOREOGRAPHY

Sayoko Onishi

COMPOSITION

& LIVE MUSIC

Emmanuel Fleitz

WITH

Jenny Beacraft

Claire Thill

Sayoko Onishi

STAGE DESIGN

Gianluca Curulla

LIGHTING DESIGN

Solène Gatheron

PRODUCTION MANAGER

Jill Christophe

présente

Altrimenti Jazz Band

– Chaque dernier vendredi du mois –

Vendredi 30 octobre 2026 à 20h00

Notre ensemble maison s’installe pour une nouvelle saison à l’Altrimenti Jazz Club ! Avec une solide section rythmique, des cuivres dynamiques et des voix captivantes, nous vous proposons chaque mois un répertoire renouvelé mêlant swing, rhythm & blues, soul et grands classiques de Stevie Wonder, Frank Sinatra, Nina Simone, Miles Davis, John Coltrane et bien d’autres.

Sous la direction du pianiste Geoffrey Sabba, le groupe réunit des musiciens venus de toute la Grande Région, créant un dialogue entre générations et influences musicales diverses. Une combinaison unique d’intuition, d’imagination et de talent nourrit l’improvisation et l’alchimie qui font la singularité du groupe.

Venez découvrir le charme, la créativité et l’énergie communicative de l’AJB dans une atmosphère intimiste et chaleureuse, au cœur de Luxembourg, dans un lieu dédié à la création culturelle, à l’échange et à l’ouverture à tous.

N’oubliez pas de demander votre carte de membre Altrimenti ! 🎷🎶

Envie de voyager au Portugal le temps d'une soirée, sans quitter Luxembourg ?

Le Bistrot du Parc Belair vous invite à découvrir Les Rendez-vous du Bistrot, un concept de soirées gastronomiques mettant à l'honneur les traditions culinaires, les saveurs authentiques et la convivialité.

Pour notre prochain rendez-vous, direction le Portugal !

Laissez-vous séduire par une soirée entièrement dédiée à la gastronomie portugaise, avec des spécialités traditionnelles préparées avec passion par notre chef José.

Au programme : une cuisine généreuse, des recettes authentiques et une ambiance chaleureuse, comme on les aime au Portugal !

Que vous soyez amateur de cuisine portugaise ou simplement curieux de découvrir de nouvelles saveurs, cette soirée est l'occasion parfaite de partager un moment gourmand entre amis, en famille ou en couple.

📍 Lieu : Le Bistrot du Parc Belair, Luxembourg

🍽️ Au menu : Spécialités portugaises et cuisine traditionnelle

Réservez votre table et venez célébrer avec nous les saveurs du Portugal !

Découvrez notre Bistrot, le menu, et réservez votre table :https://lebistrot.lu/

Science Slam est un format qui combine la communication de la recherche actuelle avec un divertissement agréable : en 10 minutes de scène, les participants présentent une partie de leur travail à un public public dans un auditorium. Il peut s’agir d’une présentation, d’une pièce de théâtre solo, d’un poème, d’une chanson, etc. Un invité spécial viendra à nouveau mettre l'ambiance pour les chercheurs. Après les représentations, vous pourrez discuter avec les scientifiques tout en dégustant une boisson fraîche.

L'événement a lieu au Neumünster Abbey. L'adresse est Centre Culturel de Rencontre Abbaye de Neumünster, 28 Rue Münster, 2160 Grund Luxembourg. Veuillez emprunter les transports en commun, car le nombre de places de stationnement est très limité.

Le Science Slam 2026 du Luxembourg est soutenu par le Fond National de la Researche Luxembourg (FNR), le Ministère de la Culture, le Luxembourg Institute of Health (LIH), le Luxembourg Institute of Science and Technology (LIST) ainsi que l'Université du Luxembourg.

Le flou, la détérioration et la perte de netteté ne sont pas des imperfections à corriger, mais deviennent des éléments essentiels de l’œuvre. L’image dépasse ainsi la simple représentation pour devenir matière, mémoire et perception.

Dans cet espace entre présence et absence, Amour Fragile nous invite à contempler le drame de la beauté : ce que nous désirons le plus retenir est, par nature, destiné à se transformer.

L’enfance à l’épreuve de la guerre

Né en 1934 à Nancy au sein d’une famille de bouchers, Claude Marx voit son destin basculer le 10 mai 1940. Face à l’invasion allemande et sous le feu des bombardements, la famille rejoint le flot tragique de l’Exode. Au milieu des convois hétéroclites, ils parviennent à atteindre la petite ville de Buzançais, dans l’Indre. Claude y suit une scolarité paisible jusqu'en 1943, date à laquelle la multiplication des rafles oblige la famille à se dissimuler.se cacher. Enfant juif traqué, il doit sa survie à des voisins courageux — des « braves gens » au sens le plus noble — qui risquèrent leur vie pour le cacher dans un grenier.

La naissance d’une passion

Le tournant décisif survient en juin 1944. Son oncle, évadé d'une rafle en Dordogne, le rejoint à Buzançais avec deux trésors pour seuls bagages : de faux papiers et un appareil Rolleiflex. C’est cet oncle passionné qui initie Claude, alors âgé de 10 ans, aux rudiments de la prise de vue. Cette initiation marquera le début d'une vocation de toute une vie.

De la montagne à l'Algérie

À la Libération, Claude s'inscrit dans cet élan d'une jeunesse éprise de grands espaces, s’adonnant au camping et aux randonnées alpines. Pour plus de légèreté, le lourd Rolleiflex cède la place à un Retina d'occasion. C’est l’époque de la découverte du film 35mm et surtout du Kodachrome : une fidélité chromatique exceptionnelle qui permet aujourd'hui, en 2026, de retrouver l'éclat intact de ses clichés des années 1950.

En 1955, son service militaire l’envoie en Algérie. Ce conflit, vécu manu militari, lui permet paradoxalement d'explorer une autre facette du témoignage photographique.

La maturité et l'engagement artistique

Installé au Luxembourg depuis 1967, Claude Marx a affiné sa technique au sein du club « Camera Luxembourg », se frottant à l’expérience de photographes chevronnés. Accompagné de son épouse Claudine, sa complice et muse, il visite maints pays, organisant lui-même des trekkings en haute montagne (Pérou, Ladakh, Zanskar). Témoin privilégié, il observe et documente à travers son objectif les changements sociétaux et l'empreinte parfois brutale du tourisme de masse sur des coutumes de peuplades jusqu’alors préservées.

Aujourd'hui, c'est avec une profonde reconnaissance qu'il présente une sélection de ses œuvres les plus marquantes au Centre de rencontre culturel Neimënster, un écrin prestigieux pour un travail d'une vie.

Organisateur(s) principal(aux): neimënster

Vernissage le 17.09 à 18h30 sur inscription: billeterie@neimënster.lu

Avec la CeCiL’s Box, le Cercle Cité soutient la création locale en présentant et en valorisant le travail d’artistes émergents et de jeunes artistes de la Grande Région au sein de l’une de ses vitrines de la rue du Curé. Ce mini-espace d’exposition, visible 24/7, de jour comme de nuit, offre pignon sur rue en plein cœur de ville à une série d’interventions inédites et éphémères issues du domaine des arts plastiques et des arts appliqués, dans le but de susciter la curiosité des passants et d’interroger l’imaginaire collectif.

La 41e intervention est confiée à l'artiste Safouane Ben Slama et est intitulée Un puzzle de mots et de pensées.

Cette installation est pensée comme un mouvement perpétuel, un puzzle en devenir, complété au fil du temps par des images réalisées au quotidien entre 2012 et aujourd’hui (2026), où s’assemblent peu à peu des mots et des pensées.

L’accrochage se situera à mi-chemin entre l’Atlas Mnémosyne d’Aby Warburg – important corpus d’images dans lequel l’historien de l’art allemand ne se limite pas à établir des rapprochements historiques, mais aussi des correspondances formelles entre différentes civilisations – et la chambre d’un adolescent, dévoilant par bribes une intimité et certaines obsessions. Les liens entre les images et l’humanité y sont tour à tour suggérés, proposés, parfois affirmés, parfois chuchotés.

__

Inauguration le jeudi 17 septembre à 12:00, où nous vous proposons de nous retrouver devant la CeCiL's Box pour un échange avec l'artiste.

Partagez vos images sur Instagram et Facebook ! #cecilsbox

Programmation : Marion Vergin et Iyoshi Kreutz

Du 14 septembre au 16 décembre 2026, plongez dans l'univers de la coopération européenne grâce à une exposition interactive proposée par Interreg. Découvrez l'impact de la collaboration transfrontalière à travers :

• Des exemples concrets d'initiatives Interreg qui façonnent le Luxembourg et au-delà
• Des outils pédagogiques pour comprendre comment l'Europe agit comme un tout, sans frontières, dans notre quotidien
• Des quiz ludiques pour tester vos connaissances sur les projets européens

Cet événement gratuit, ouvert à tous les âges, est l'occasion de découvrir comment Interreg favorise l'unité, l'innovation et des solutions partagées dans toutes les régions d'Europe. Que vous soyez étudiant, professionnel ou simplement curieux, cette exposition offre un regard unique sur la force de la coopération.

Informations pratiques

• Entrée : Gratuite
• Public : Ouvert à tous
• Langue : Multilingue (EN/FR)
• Contact : Pour toute question, rendez-vous sur fonds-europeens.public.lu

Pourquoi participer ?

• Découvrez comment les projets Interreg profitent directement au Luxembourg et aux régions voisines.
• Participez à des activités interactives qui donnent vie à la coopération européenne.
• Échangez avec des personnes partageant votre intérêt pour les solutions transfrontalières.

Rejoignez-nous !

Réservez la date et venez découvrir par vous-même comment l'Europe construit des ponts — au sens propre comme au figuré.