Haut geet et an de Geschichten ëm wäertvoll Zouneigung an Zesummenhalt.

Alter: 6 bis 9 Joer

Reservéierung obligatoresch.

tuffi@vdl.lu / www.citybiblio.lu

France-Suisse-Danemark 2017-2024 | Programme de courts-métrages d'animation | version française | 45' | digital | EA

▶ Recommandé à partir de 6 ans .

Au programme :

L’imbecqué Hugo Glavier | 5’

Dans la nature .Marcel Barelli | 5’

Cowboy Kevin Anna Lund Konnerup | 6’

Le grand saut Martina Doll, Anaïs Dos, Coline Reverbel, Kenzo Talma, Edgard Vernier, Lisa Vlain | 8’

Beurk! Loïc Espuche 13’

Du Far West aux plages ensoleillées, en passant par des animaux et des campings, chaque récit explore avec poésie les surprises de l’amour et la magie des liens qui nous unissent. À travers cinq courts métrages drôles et touchants, l'ensemble célèbre la richesse des relations, tout en mettant en lumière la beauté des sentiments amoureux.

« Rassemblés sous l’interjection ‘beurk’, qui évoque immédiatement l’expression enfantine du dégoût, ces cinq courts métrages célèbrent bel et bien la richesse de l’amour ! Le choix du titre annonce déjà la légèreté de ton et l’humour qui irriguent l’ensemble de ces histoires courtes et savoureuses. » (Benshi.fr)

Org.: Cinémathèque

USA 2012 | Stephen Chbosky | vostFR | 103' | digital | Cast : Logan Lerman, Emma Watson, Ezra Miller | D’après : le roman de Stephen Chbosky | 12

▶ Recommandé à partir de 15 ans.

 .

Au lycée où il vient d’arriver, on trouve Charlie bizarre. Sa sensibilité et ses goûts sont en décalage avec ceux de ses camarades de classe. Il reste en marge – jusqu’au jour où deux terminales, Patrick et Sam, le prennent sous leur aile…

« Le film dépeint avec tact les blessures superficielles autant que les souffrances profondes de l'adolescence. Et se débarrasse de toutes ses postures pour toucher le cœur des spectateurs. » (CinemaTeaser)

« Touching and brimming with the energy, enthusiasm and tides of teenage love and life, Perks could very well be the next classic of the genre. » (The Playlist)

Org.: Cinémathèque

Love Affair

USA 1939 | Leo McCarey | vostFR | 87' | digital | Cast : Irene Dunne, Charles Boyer, Maria Ouspenskaya

► 6 nominations, Oscars 1940

Lors d’une croisière, Terry, une ancienne chanteuse de cabaret, tombe amoureuse de Michel, un célibataire endurci. Ils se donnent rendez-vous six mois après, le 1er juillet, à 17 heures, au 102e étage de l’Empire State Building à New York…

« Brillant, rapide, le film est très drôle dans sa première partie (la romance à bord du paquebot) et bouleversant dans sa seconde (sa déception à lui, son refus à elle d’imposer son infirmité). Irene Dunne est pétillante et émouvante. » (Le Guide cinéma, Éd. Télérama)

« One of those beautiful romantic comedies which take you in directions you would have never expected. » (Rob Aldam.)

► Séance suivie d’un apéro « Pink Champagne » après la séance (avec boisson incluse dans le prix d’entrée) – Tarif unique : 6€

Org.: Cinémathèque

An Affair to Remember

USA 1957 | Leo McCarey | vostFR | 119' | digital | Cast : Cary Grant, Deborah Kerr, Richard Denning

Un playboy d’origine italienne et une ravissante chanteuse de cabaret tombent éperdument amoureux au cours d’une traversée sur un paquebot. Mais il est fiancé et elle doit se marier à un riche Texan. Pour mettre à l’épreuve leur amour soudain, ils décident de se séparer et se donnent rendez-vous six mois plus tard au sommet de l’Empire State Building…

« McCarey confère, par l'utilisation subtile du Cinémascope et des couleurs, une douce flamboyance à la rencontre drôle et émouvante entre Cary Grant et Deborah Kerr. Préparez vos mouchoirs (en dentelle, de préférence). » (Critikat.com)

« A remake by Leo McCarey of his own 1939 classic Love Affair, the film progresses as a graceful switch from romantic comedy to weepie melodrama, reflecting the director’s deep-rooted belief in the intricate bond between laughter and tears. » (Slant Magazine.)

► Séance précédée d’un apéro « Pink Champagne » à partir de 20h00 (avec boisson incluse dans le prix d’entrée) – Tarif unique : 6€

Org.: Cinémathèque

Les mots d'amour sont rassemblés dans un bocal, ensemble ils forment un message codé et secret.

LIEU : Casino Display, 1, rue de la Loge, L-1945 Luxembourg

Tenir sa ligne. La fidélité n’est pas une notion politique en elle-même. Elle est une condition sous-jacente à la lutte et aux mouvements de révolte. Que cela soit dans les cadres politique, spirituel et culturel, communautaire et familial, historique ou contemporain, la fidélité intervient partout. Elle incarne cette souplesse et cette nuance qui promet à la fois une continuité et une adaptation constante.  

Dans le cadre de sa recherche Céleste Thouin conçoit la fidélité comme la nécessité d’interroger et de confronter sa pratique. Travailler à partir de photos, de vidéos, de récits, d’écrits d’archives et de pratiques traditionnelles oblige à se demander à quelle continuité s’attacher à travers ce que nous ne sommes pas, ce que nous ne sommes plus et ce à quoi nous aspirons. La fidélité ici est donc prise comme une position critique pour faire face aux risques d'appropriation ou de récupération libérale et réactionnaire.

L’exposition Fidèles, fidèls* puise son inspiration dans des poèmes et des chansons occitanes. Des objets comme des phrases, faits de/tissés de mots roux, bruns et écrus. À travers la confection d’objets artisanaux, Céleste Thouin remonte les traces d’une poésie un peu morte, un peu enterrée. Sa recherche au Casino Display aiguise le regard, attire l’attention. Sur les matériaux d’abord, puis sur leur transformation progressive, créant ainsi des collaborations et des savoir-faire partagés : des grandes nappes de laine filées à partir de toisons achetées dans les Pyrénées, collectivement cardées dans le Cantal, puis tissées par Lily Weisgerber au Luxembourg. Tailler le chêne, scier le buis et coller l’épicéa avec Théophile Peris. Mélanger le crottin et couler le bronze avec Alassane Dermé. Comme une manière singulière de dessiner la quête d’un positionnement à la fois politique et poétique. 

* Le titre est inspiré du poème occitan d’Ives Roqueta, « Rouergue, si », 1969.

Photo © Théophile Peris

Nous avons construit des systèmes d’une complexité extraordinaire pour prédire, contrôler et optimiser notre monde. L’intelligence artificielle, nous dit-on, résoudra nos plus grands défis. Pourtant, plus nos machines deviennent intelligentes, plus nous semblons oublier les formes d’intelligence les plus anciennes : celle du soleil diffusant son énergie avec une constance parfaite depuis des milliards d’années, celle des micro-organismes marins perfectionnant leurs architectures lumineuses. L’intelligence n’est pas une invention humaine.

Elle existe aussi dans les communautés humaines quand elles choisissent la coopération plutôt que la compétition, quand elles osent imaginer ensemble d’autres possibles. Car l’imagination est cette faculté proprement humaine qui nous permet de comprendre par bonds spéculatifs, par empathie et créativité.

Les trois œuvres de cette exposition explorent ces enchevêtrements. À travers les langages visuels du cinéma – narration, montage, pouvoir de l’image en mouvement –, elles activent notre imaginaire et rendent visibles les intelligences invisibles qui soutiennent la vie sur cette planète.

© capture d’écran Staring at the Sun, 2024-2025. Courtesy de l’artiste

Alice Bucknell nous projette dans Staring at the Sun, un futur proche où la géo-ingénierie – ces technologies qui visent à modifier délibérément le climat – est devenue notre dernier pari avec les systèmes planétaires. Le film cartographie le territoire où l’intervention technologique rencontre les conséquences écologiques, où la vanité humaine se heurte à la complexité des systèmes climatiques.

Solar Protocol de Tega Brain, Alex Nathanson et Benedetta Piantella démontre qu’un internet solaire est possible. Cette œuvre révèle que la technologie n’est jamais seulement technique : Solar Protocol ne fonctionne que grâce à un réseau mondial de bénévoles. Le système est délibérément fragile, dépendant du soin humain, et reconnaît sa dépendance aux cycles solaires et à la coopération.

Dans Radiolaria. de James Bridle, les squelettes de silice des radiolaires – ces micro-organismes ayant perfectionné pendant des millions d’années des formes géométriques captant la lumière – viennent se superposer aux panneaux solaires. Cette rencontre visuelle est une révélation : l’évolution est le programme de recherche le plus sophistiqué sur Terre.

Ces œuvres élargissent le territoire de ce que nous pouvons imaginer. Elles nous montrent que l’innovation ne signifie pas domination, que la technologie peut s’intégrer dans les systèmes écologiques et sociaux, que l’intelligence dont nous avons besoin est déjà là – dans la lumière du soleil, dans les micro-organismes, dans les communautés travaillant ensemble. À nous d’apprendre à écouter, à participer, et à nous laisser guider par les intelligences qui nous entourent !

Françoise Poos et Vincent Crapon

Elektron

Elektron est une plateforme qui explore les liens entre art, tech­nolo­gies numériques, sciences et enjeux de société. Créée en 2023 à la suite d’Esch2022 Capitale européenne de la culture, et basée à Esch-sur-Alzette, Elektron soutient la création digitale et stimule le débat public autour des tech­nolo­gies émergentes à travers des expositions, des ateliers et des rencontres ouvertes à toutes et à tous..

Elektron reçoit le soutien de la Ville d’Esch-sur-Alzette

elektron.lu

Plus d’infos

Accès : Entrée libre

Résérvation obligatoire :

visites@mudam.com   

t 352 453785-531

Chaque mois, le Mudam organise des visites spéciales pour aider chacun·e à mieux comprendre l’art. Ces visites sont basées sur le langage simplifié, appelé également FALC (facile à lire et à comprendre), afin que chacun·e puisse profiter des expositions. Que vous connaissiez bien ou peu l’art, vous êtes les bienvenu·e·s.

À travers récits, lieux symboliques et ambiance romantique, le guide fait revivre une histoire où se mêlent passion, mystère, promesse et tragédie.

(Image générée par ChatGPT (GPT-5), 2026, OpenAI.).

À travers récits, lieux symboliques et ambiance romantique, le guide fait revivre une histoire où se mêlent passion, mystère, promesse et tragédie.

(Image générée par ChatGPT (GPT-5), 2026, OpenAI.).

Tous les Dim 16h00–15h45 | EN  15h00–15h45 | DE 

Tous les Mer 19h00–19h45 | EN .

Accès : Compris dans le billet d’entrée

RSVP :

visites@mudam.com

ou 352 453785–531

Sous réserve de disponibilité

Les mercredis soir et les après-midis de week-end, le Mudam propose des visites guidées en luxembourgeois, français, allemand et anglais pour les visiteurs individuels et les petits groupes jusqu'à cinq personnes. Lors d'une visite de 45 minutes, un médiateur vous fera découvrir les points essentiels des expositions en cours.

Tous les Dim 16h00–15h45 | EN  15h00–15h45 | DE 

Tous les Mer 19h00–19h45 | EN .

Accès : Compris dans le billet d’entrée

RSVP :

visites@mudam.com

ou 352 453785–531

Sous réserve de disponibilité

Les mercredis soir et les après-midis de week-end, le Mudam propose des visites guidées en luxembourgeois, français, allemand et anglais pour les visiteurs individuels et les petits groupes jusqu'à cinq personnes. Lors d'une visite de 45 minutes, un médiateur vous fera découvrir les points essentiels des expositions en cours.

Rejoignez-nous pour notre atelier de création de lettres d’amour, et écrivez ou confectionnez une lettre ou une carte de Saint-Valentin pour une personne chère à votre cœur, peu importe qui elle est ! 

Ou passez simplement pour une part de gâteau et partagez un moment convivial avec nous ! 

📅 14.02.2026

⏰ 15:00 - 18:00

📍 Rainbow Center, 19, Rue du St. Esprit, L-1475 Luxembourg-Ville

Pour célébrer la Saint Valentin, notre Chef vous propose un menu raffiné, pensé pour partager un moment gourmand et complice ❤️

Des produits de qualité, des saveurs délicates et une cuisine tout en finesse, à savourer dans une ambiance chaleureuse et intime.

📅 Menu disponible les soirs des Vendredi 13 & Samedi 14 Février 2026

✨ Un menu à ne pas manquer • sur réservation uniquement.

120€ / personne • Hors boissons .

📝 Réservez votre table au 352 26 47 87 50 ou info@le-sud.lu

LE SUD • 8, Rives de Clausen L2165 Luxembourg • www.le-sud.lu

#lesudluxembourg #restaurantlesud #restaurantluxembourg #restaurantgastronomiqueluxembourg #gastronomieluxembourg #luxembourg #rivesdeclausen 

LA MOUETTE

d'Anton Tchekhov

Une lecture scénique et adaptation libre

en luxembourgeois par Thierry Mousset et Mathieu Delaveau

C'est l'été. Il fait chaud, et une famille se réunit au bord du lac. Konstantin a abandonné ses études et, avec Nina – dont il est follement amoureux –, a préparé une pièce qui devrait révolutionner le théâtre. Dans le public se trouvent sa mère, la célèbre Arkadina, et son amant, l'écrivain à succès Trigorine. Mais le pire cauchemar de Konstantin devient réalité : une dispute éclate avant même la fin de la pièce. Les relations familiales sont profondément bouleversées, de nouveaux couples se forment et plus rien ne sera jamais comme avant. La Mouette de Tchekhov est l'une des pièces les plus jouées au monde, et c'est la première fois que le texte est mis en scène dans une adaptation moderne en luxembourgeois. Libre, direct, sans filtre. Les personnages sont au cœur d'un conflit générationnel et de tensions sociales qui n'ont rien perdu de leur actualité. Quelle place occupent les jeunes ? Pour quoi vaut-il la peine de se battre ? Où faut-il faire des compromis et en quoi faut-il croire dans la vie ? Les personnages de ce classique recherchent la stabilité et le sens de la vie. Ils s'aiment, se parlent sans s'écouter, essaient de croire en l'autre et, ce faisant, sont étrangement et émouvamment humains, tout comme vous et moi.

11, 14 et 26 février 2026

à 20 h

au Kasemattentheater

AUTRES REPRÉSENTATIONS

5 et 6 mars 2026 à 20 h au 

CAPE

AVEC

Eugénie Anselin 

Marie Jung 

Magaly Teixeira 

François Camus

ASSISTENZ

Sara Goerres

KOSTÜM

Nikola Pronobis

KONZEPT

Thierry Mousset

DRAMATURGIE & ARTISTESCH MATAARBECHT

Mathieu Delaveau

ENG KOPRODUKTIOUN VUM 

Kasemattentheater, CAPE an Escher Theater

a Kollaboratioun mam Bonobo Collective

• Keynote de 45 minutes et lecture du livre par Mary
• Échange interactif avec les participant·e·s
• Moments de rencontre dans une atmosphère détendue
• Séance de dédicaces (achat du livre possible sur place)

Public cible

Cet événement s’adresse à toute personne qui explore les relations, les amitiés, les collaborations professionnelles et, surtout, la relation à soi-même.

Langue

Anglais

Déroulement de la soirée

• Ouverture des portes : 18h30
• Keynote & lecture : 19h00–19h45
• Échange avec le public : 19h45–20h15
• Espace de connexion : 20h15–21h30

Cet événement est soutenu par Cercle Cité et la Ville de Luxembourg. Il sera animé par Cordula Schnuer, rédactrice en chef du Luxembourg Times.

L’after-party aura lieu dans un charmant lieu à proximité, qui sera annoncé à la fin de la conférence.

Code vestimentaire

Venez comme vous êtes.

Confortable, authentique, vous.

Accessibilité

Le lieu est accessible. Si vous avez des besoins spécifiques, n’hésitez pas à nous contacter à l’avance.

Les billets sont remboursables jusqu’à 10 jours avant l’événement. Ils ne sont toutefois pas nominatifs et peuvent être transférés à une autre personne à tout moment.

Une rencontre, deux comédiens, mille histoires possibles…

Préparez-vous à vivre un moment unique avec une pièce de théâtre entièrement improvisée, accessible à tout public !

« À vous de choisir, à eux d’en faire toute une histoire ! »

Dans ce spectacle interactif, ce sont vos choix qui guident le destin de deux personnages que tout oppose ou rapproche, selon les détours de la vie.

Avec Tristan et Barbara, un duo complice, créatif et touchant, mêlant humour, finesse et imprévu, pour un spectacle à la fois drôle, émouvant et toujours différent.

Venez nombreux, en famille, entre amis ou en solo – et laissez-vous surprendre !

MemoShoah

Travaux Pratiques

Visitez l’exposition pour un voyage au cœur des actions de l’UE et du Journal officiel de l’Union européenne !

Date :. 1/12/2025 – 28/02/2026

Lieu : Europa Expérience Luxembourg, 17 avenue John F. Kennedy, Bâtiment Konrad Adenauer, Luxembourg-Kirchberg

Organisateur : Office des publications de l’Union européenne

Visites guidées, en anglais:

Lundi, 12 janvier 2026, à 13h: inscription gratuite via ce lien

Lundi, 9 février 2026, à 13h, inscription gratuite via ce lien

Le projet explore la vie partagée des sœurs au fil des années et les expériences familiales dans le jardin, lieux de mémoire et de transmission. Ce parcours met en lumière la manière dont les souvenirs surgissent, se transforment et s’organisent au fil du temps.

Née au Brésil et formée à Milan, Patricia Sartori incarne une double culture fascinante. Forte de 20 ans d'expérience en tant que graphiste pour les plus grandes maisons de luxe (Tom Ford, Chopard, Jil Sander, Maxalto), elle a affiné son sens de la composition et de la matière avec une précision absolue.

Le talent de Patricia Sartori bénéficie aujourd'hui d'une reconnaissance majeure au sein de la scène institutionnelle bruxelloise. Elle a récemment été sélectionnée parmi plus de 800 candidats pour participer à « Hosting », la prestigieuse exposition inaugurale de la Centrale d'Art Contemporain,

Rejoignez-nous pour le vernissage le jeudi 22 janvier 2026 à 18h en présence de l'artiste.

Vérifiez nos ouvertures dominicales sur notre site.

Pour en savoir plus: https://www.subtile.style/all-events/?event=9004111228761714.