UK-USA 1975 | Stanley Kubrick | vostFR | 185' | digital | Cast : Ryan O’Neal, Marisa Berenson, Patrick Magee, Hardy Krüger, Steven Berkoff | D’après: le roman de William Makepeace Thackeray

> 7 nominations including Best Picture and 4 wins, Oscars 1976

> With an introduction to the film and its restoration | in English | about 10’

Au XVIIIe siècle en Irlande, à la mort de son père, le jeune Redmond Barry ambitionne de monter dans l'échelle sociale. Il élimine en duel son rival,un officier britannique amoureux de sa cousine mais est ensuite contraint à l'exil.

« One of the most beautiful of all Stanley Kubrick’s films, originally released in 1975, this slyly savage tale of social climbing in the 18th century is also arguably his funniest. » (The Observer)

« Ryan O'Neal's excellent performance captures the shallow opportunism endemic to the title character who is brought down as much by his own flaws as by the mores of the ordered social structure of 18th-century England. Casting, concept and execution are all superb. » (Variety)

Location : Cinémathèque @Théâtre des Capucins

Org. : Cinémathèque de la Ville de Luxembourg

Les visites guidées, gratuites, seront conduites par un·e médiateur·rice du Casino. Iels pourront être à l'occasion accompagné·e·s ou remplacé·e·s par le/la commissaire d'exposition.

Photo : €AT, vue d'exposition © Casino Luxembourg - Forum d'art contemporain, 2025

À propos d'Agnes Gryczkowska

Agnes Gryczkowska est une commissaire indépendante, écrivaine et musicienne. Elle est diplômée en histoire de l’art et titulaire d’un master en histoire de l’art moderne, 

commissariat et critique d’art de l’Université d’Édimbourg. Entre 2019 et 2022, Agnes Gryczkowska a été commissaire des expositions Amnesia Scanner: Anesthesia Scammer (2019) et Holly Herndon: PROTO (restaged) (2019) à la LAS Art Foundation de Berlin. Elle a également été commissaire au Schinkel Pavillon de Berlin, où elle a organisé les expositions HR Giger & Mire Lee. (2021) et Sun Rise|Sun Set (2021).

Dernièrement, elle a été commissaire de l’exposition Au-delà (2023) à Lafayette Anticipations, à Paris.

Agnes Gryczkowska a également été enseignante invitée et mentor pour les étudiant·e·s à la Royal Danish Academy et au programme BPA// Berlin pour artistes.

 

Photo : Angélique Aubrit & Ludovic Beillard, Une solitude vraiment terrible, 2024, Galerie Kostka, Prague

Pendant la pandémie, Nora Cristea et Vincent Schneider, un duo de designers et de curateurs basé à Berlin, ont développé la plateforme artistique en ligne CAT (Contemporary Artist Things). dans le but de donner de la visibilité et du soutien à la scène émergente de l'art contemporain. Avec l'exposition €AT, le Casino Luxembourg – Forum d'art contemporain déplace cette initiative curatoriale dans l'espace institutionnel, offrant ainsi aux artistes une nouvelle visibilité.

Pensée comme une allégorie d’un dîner où création et accessibilité entrent en dialogue, €AT se veut à la fois métaphorique, inclusive et ouverte. Porté par Nora Cristea et Vincent Schneider, sous le commissariat de Kevin Muhlen, ce projet rassemble le travail d’une cinquantaine d’artistes internationaux à travers un large catalogue d’œuvres proposées en éditions limitées et disponibles à l’achat à des prix accessibles. Présentées sur deux grandes tables à la manière d’un banquet visuel, les œuvres sont disposées de façon horizontale dans un geste scénographique qui réaffirme l’égalité de traitement entre les artistes exposé·e·s. Chaque pièce, objet ou édition devient le support d’une expérimentation singulière, à la croisée de l’art, du design et de la culture populaire.

€AT est un jeu de mots entre le verbe anglais « to eat » – qui renvoie à la scénographie du banquet – et l’acronyme CAT (Contemporary Artist Things). En ajoutant au « C » les deux traits du symbole de l’euro (€), €AT souligne avec subtilité la dimension économique sous-jacente des spéculations du marché de l’art international face aux approches alliant dimension sociale et culture de soutien. Listées avec leurs tarifs, les œuvres peuvent être acquises sur simple demande à l’accueil du Casino Luxembourg. L’intégralité des recettes sera reversée aux artistes et au fonctionnement de la plateforme d’art en ligne.

Spécialement conçues pour l’exposition, plusieurs œuvres inédites seront dévoilées par les artistes Angélique Aubrit & Ludovic Beillard, Vanessa Brown et Mariechen Danz dont les productions ont été réalisées avec le soutien du Casino Luxembourg – Forum d’art contemporain. Une invitation a été lancée à Vanessa Brown par Kevin Muhlen ; à Mariechen Danz par Nora Cristea et Vincent Schneider ; et à Angélique Aubrit & Ludovic Beillard par Agnes Gryczkowska, curatrice de l’exposition Theatre of Cruelty présentée au Casino Luxembourg à partir du 15 novembre 2025, dont les deux artistes feront partie.



Chaque heure est consacrée à un thème et les enfants sont invités à réagir à la musique avec leur musicalité et leur créativité. Ils utilisent des hochets, des tambours, des bois sonores et bien d’autres choses encore. Les enfants peuvent s’exprimer librement avec leur créativité et renforcent ainsi leur confiance en eux. L’atelier alterne des phases actives et des phases de détente et convient à tous les enfants, avec ou sans handicap.

Nous ne souhaitons exclure aucun enfant en raison de son handicap, mais nous devons vous informer que notre établissement n’est malheureusement pas accessible aux fauteuils roulants.

Important :. pour que tout le monde bénéficie du déroulement de l’atelier, une participation régulière est demandée (toutes . Les enfants sont priés de se munir de chaussures de sport confortables.

Entrée: gratuite

Plus d'informations: info@ewb.lu

Une inscription est nécessaire.

Publié aux Éditions Guy Binsfeld, ce livre aborde avec douceur et humour les thèmes du vivre-ensemble, de l’habitat et de l’économie des ressources. Il invite à regarder l’architecture comme un espace habité par des émotions, des relations et des histoires.

La lecture sera suivie d’un temps d’échange autour d’un extrait clé du livre : « Les maisons, c’est comme les personnes ». Ensemble, les enfants s’interrogeront sur ce qui rend une maison unique. Peut-elle être joyeuse, timide, rêveuse ? À travers cette discussion, ils découvriront la diversité architecturale comme reflet de la diversité humaine.

Vient ensuite l’atelier « Portrait-maison », au cours duquel chaque enfant pourra donner vie à une petite maison en plâtre. À l’aide de pinceaux et de couleurs, les enfants décoreront leur maison selon leurs envies : joyeuse, rêveuse ou pleine d’énergie. Il ne s’agit pas de créer une « belle » maison, mais plutôt de laisser libre cours à son imagination et d’exprimer une émotion, une humeur ou un trait de caractère à travers les formes et les couleurs. Autour de leur maison, les enfants pourront aussi créer tout ce qui leur passe par la tête – des arbres, des fleurs, ou d’autres éléments imaginaires – pour enrichir et agrandir leur univers. L’ensemble des maisons forme, à la fin, un grand quartier collectif : une mosaïque de maisons toutes différentes, comme un hommage joyeux au vivre-ensemble et à la créativité de chacun.

À la fin de l’atelier, chaque enfant repartira avec sa maison personnalisée – un petit morceau de créativité à emporter chez soi.

• Horaire : 15h00 – 16h30

• Age : 5–9 ans (3 et 4 ans accompagnés d’un adulte)
• Langue : FR
• Prix pour l’activité : 10 € 
• Gratuit avec Kulturpass (sur demande à office@luca.lu)
• Le livre Deux lits chez Billie est disponible au prix de 20 €, en langue française ou luxembourgeoise, avec une dédicace dessinée de l’auteur.
• Sur inscription (places limitées)

Cette activité est organisée par le LUCA avec le soutien de l’Œuvre Nationale.

GoldenMe est une organisation à but non lucratif soutenue par le Ministère de la Famille. Notre mission est de favoriser l'inclusion numérique des seniors et, par conséquent, de renforcer leur inclusion sociale dans un monde de plus en plus connecté. Chez nous, l'accès à la technologie se construit avant tout grâce à un accompagnement humain. Cela peut se traduire par une aide personnalisée, des conférences ou des ateliers participatifs qui sont toujours basés sur l’écoute, la bienveillance et une approche pratique.

Quelle est votre question concrète ou philosophique de la semaine?

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Les cartes "Mandala - Cercles de Vie" et votre voix interne nous accompagnent dans la quête de réponses de manière ludique. Et ceci avec une boisson et un agréable échange.

Gratuit, chaque adulte est le/la bienvenu(e). Chacun ne paye que sa boisson. 6 places (inscription par mtk@mtk.lu ou chez un des modérateurs).

Video (lëtzebuergesch): https://www.youtube.com/watch?v=4ce2F1XXKAk

Nick Payne

en langue française

avec Valérie Bodson et Olivier Foubert

et la participation de Lis Dostert, Christiane Rausch et Timo Wagner

mise en scène – Lol Margue

scénographie et costumes – Christian Klein

assistanat à la mise en scène et lumières – Antoine Colla

vidéo – Gilles Seyler

coproduction Théâtre du Centaure, Kulturhaus Niederanven

Constellations est la pièce qui a révélé Nick Payne au grand public et l’a imposé comme l’une des voix majeures du théâtre britannique contemporain. À travers une série de scènes brèves et fragmentées, elle retrace l’histoire d’amour improbable entre Marianne, physicienne, et Roland, apiculteur. Mais chaque scène est également proposée avec de légères variations, comme si chaque mot, chaque geste, chaque silence ouvrait une nouvelle réalité.

Inspirée de la théorie du multivers, la pièce explore comment nos choix — même les plus infimes — peuvent faire basculer nos vies dans des directions radicalement différentes : joyeuses, douloureuses ou bouleversantes.

Ce qui commence comme une comédie romantique se transforme peu à peu en une réflexion sur l’amour, la maladie, la mort et le libre arbitre. Le thème de la fin de vie, particulièrement d’actualité en France avec l’adoption récente d’une loi sur l’aide à mourir, y trouve un écho poignant.

À travers un langage simple mais chargé d’émotion, Constellations interroge la nature de l’amour, la fragilité de l’existence et la beauté des instants partagés, même s’ils sont éphémères. Les spectateurs ne peuvent s’empêcher de repenser à leurs propres trajectoires : et s’ils avaient suivi un autre chemin à un moment décisif de leur vie ?

C’est une œuvre à la fois scientifique et poétique, intime et universelle.

MARIANNE.

Dans le multivers quantique, tout choix, toute décision que tu as pu prendre – ou ne jamais prendre – existe dans un ensemble inimaginablement vaste d’univers parallèles.

« Elle amuse, elle surprend, elle foisonne d’idées… mais elle bouleverse aussi, en silence, avec une émotion qui vous emporte. »

Daily Telegraph

L’art peut-il nous aider à repenser notre façon d’exister ?

Quatre artistes de l’exposition La forêt. Solitudes et solidarités, Aline Forcain, Clément Davout, Léo Fourdrinier et Serge Ecker, partageront leur vision et leur rapport au vivant.

En écho à l’exposition, la table ronde Repenser notre lien au vivant propose une heure d’échanges sensibles et inspirants pour comprendre comment la création artistique peut renouveler notre regard, ouvrir un dialogue avec d’autres formes de vie et bousculer les frontières entre nature et culture.

La discussion sera animée par Clément Minighetti, curateur de l’exposition.

Ensemble, nous explorerons l’intelligence végétale, l’éco-responsabilité, le nécessaire décentrement de nos modèles de développement et le rôle de l’artiste face aux bouleversements contemporains.

Une rencontre pour penser, ressentir, ralentir, et imaginer autrement. Une invitation à réinventer notre lien au vivant.

Entrée libre, inscription requise sur cerclecite.lu

• Genre : Danse
• Organisateur / Collaboration : Organisé par KnowEdge a.s.b.l.
  En collaboration avec les Rotondes
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• Âge : À partir de 16 ans
• Durée : 120’
• Lieu : Studio 4
• Langue : En français et anglais
• Prix : Gratuit pour les premières participations et les membres de KnowEdge (voir ci-contre)
• Programme : Portes >19:30
• Liens :
  • KnowEdge sur Instagram

Venez rejoindre le philosophe, coach exécutif et conférencier Rick Serrano et dévoilez la beauté de voir le monde à travers les yeux de Don Quichotte.

Réservation obligatoire par email à kunstverein.lux@gmail.com

Et n'oubliez pas que vous pouvez gagner des prix pendant l'événement si vous aiguisez votre esprit...